小橋伴流水，煙雨迷江南。錫劇，便誕生在此。錫劇以唱為主，曲調優雅抒情，生活氣息濃厚，別具江南水鄉風韻，為江南地方文化的研究提供了豐富的資源，完美詮釋了這個城市特有的氣質，柔軟又不失個性。

作為以城市名命名的劇種，錫劇是無錫一張靚麗的文化名片，以“錫”為名，為“錫”代言，從內而外散發著江南風情。錫劇是如何形成與發展的，它的藝術特色是什么？接下來，讓我們一起走進錫劇的世界。

一、歷史淵源

1.初始的山歌對唱時期

錫劇起源于清朝乾隆、嘉慶年間，最初是無錫、常州一帶鄉民當地的山歌，以男女對唱的形式，說唱故事以自娛，此時這種以敘事為主的三個被稱為“東鄉調”。

2. 對子戲時期

對子戲時期是傳統錫劇發展的第一個高峰。這一時期，對唱的山歌逐漸地有了一些簡單的故事情節，而參與對唱的人也就根據故事情節的不同有了人物的身份。如現在我們常常演出的錫劇經典折子戲《雙推磨》《拔蘭花》就是對子戲的延續和發展。對子戲的出現，便和山歌有了形式上和內容上的區別。

在清朝乾隆三十七年(1772 年)左右，陽湖趙翼發現村伶的演出，竟無以名之，故將其稱為“里俗戲劇”。“里俗戲劇”的出現說明了散落在廣大蘇南地區的唱春人及山歌、民間小調的歌手們已經走進了本頭戲的時代，也說明了這些藝人已經有了最原始的劇本或唱本了。

3.灘簧時期

這一時期是錫劇這一劇種的發展和成長期，也是灘簧更名和磨難最多的一個時期，由于對子戲的逐漸興盛，漸漸地有說唱藝人及私塾先生也加入對子戲的行列中來。他們把明清的話本和一些個人創作同時帶到了對子戲當中，演出的形式也同步拓展了許多，使得錫劇在這一時期真正意義上完成了從唱春到里俗戲劇到錫劇成為江南一大劇種的轉變。

二、傳承和發展

作為吳文化的重要組成部分，無論是其聲腔，還是語言，包括服飾表演等，錫劇都具有鮮明的江南地域特色，對于吳文化的研究有著一定的佐證意義。

為了更好地傳承和保護錫劇，江蘇省演藝集團對老一輩藝術家及代表性劇目的有關資料進行了收集、整理、存檔、出版，增加了對新劇創作、新人培養的投入，通過各種手段加強了宣傳。無錫市將錫劇列為重點保護項目，投資建成了錫劇博物館，并舉辦了“周周演錫劇”活動，攝制了電視專題片《百年錫劇》，并將錫劇列入中小學鄉土教材，將資料進行數字化處理，供博物館永久保存、使用。

三、經典曲目

曲目一：《珍珠塔》

《珍珠塔》講述了官宦之子方卿因家中遭難生活困頓，于是前去向姑母求助。孰料姑母勢利，見方卿落魄，便對其冷言嘲諷。方卿一氣之下憤而離去。好在表姐陳翠娥賢淑善良，追趕上方卿，將傳世之寶珍珠塔暗中贈予他。方卿幾經波折，終于考中狀元，喬裝成江湖藝人去見姑母，借唱道情反唇相譏，幸得旁人相勸，促使姑侄和好。其中“贈塔” “跌雪” “十不好” “十好”等唱段，鄉土氣息濃厚，比喻生動，經過藝人不斷豐富，逐漸形成了固定唱段。半個世紀以來，《珍珠塔》久演不衰，成為錫劇看家戲。

曲目二：《梁祝》

《梁祝》是錫劇中最著名的故事之一，以愛情和忠誠為主題，感動了無數觀眾。它講述了梁山伯和祝英臺兩位少男少女深情相愛，卻因眾多因素無法在一起，最終以梁山伯殉情和祝英臺墜井而結束。其中，梁山伯貞石化身的出場曲《染山伯》，以其婉轉悲催的旋律和激昂悲壯的唱腔，表達了梁山伯的青春與癡情。而祝英臺的出場曲《祝英臺》，則以其活潑歡快的旋律和嘹亮激昂的唱腔，展現了祝英臺的潑可愛和自信堅強。

總結

錫劇從民間來，代代傳承，融合了歷代傳承者和傳唱者的熱愛與堅守；錫劇還將往民間去，唱詞中的一草一木、一言一情，都將使這一文化瑰寶在人民心間深深扎根，給予人間無限的文化滋養。文化在，根就在，在感悟錫劇魅力的同時，讓我們牢牢銘記文化之根、民族之魂，用心傳承優秀的中華傳統文化！

參考文獻：

劇影月報《錫劇溯源之我論》張璇

《江蘇錫劇“非遺”的傳承與發展 ——基于江蘇省無錫市、常州市的調查研究 》沈奧

圖片來源于網絡